摘要：美术期刊作为一种印刷媒体，在当前媒体竞争日益激烈的时代，要想充分提高竞争力，就必须具有自身独特的艺术特征和价值，增强插图艺术的可读性，优化版面，创新风格，提升业务能力。在新媒体时代，充分发挥插画艺术的价值，对美术期刊的发展具有重要的意义。
关键词：插画艺术 美术生活 审美体现
从现代设计理念上看，插画不仅是视觉传达的一种表现形式，也是一种信息传播的载体，因此插画在美术期刊中有较强的功能，有较强的生命力和感染力，同时还具有一定的审美价值。读图时代的到来使插画的风格和设计技术变得更加丰富多彩，人们对插画的要求也越来越高，插画已发展成为表达群体文化意识的一种工具。在美术期刊中，插画已成为满足人们审美需求的艺术形式。因此，如何准确把握插画的审美体现和艺术表达力，并满足人们的心理需求，成为当前插画艺术发展的主要问题。
20 世纪 30 年代，是美术期刊发展的繁荣时期，期刊种类繁多，出版形态丰富。《美术生活》杂志在 1934年于上海创办，因其形态独具一格，印制精良，内容丰富，一度被誉为“中国最精美的杂志”，开启了中国近代美术传播的新样式，具有专业期刊与大众画报的双重特性，在民国美术史和出版史上都有独特的价值。
插画的功能
随着印刷工艺的完善，中国传统的插画艺术已经不能满足人们对艺术的需求，必须进行更新和突破。插画为了适应新的市场需求，成为多种表现手法并存的艺术形式。除了沿用传统的中国画手法，还融入了西洋的水彩、油画等艺术创作类型。另外，新型的木刻也在美术期刊中应用较多。这使得美术期刊的装帧设计和插画艺术有了新的艺术发展方向，形成了插画艺术发展的新格局。
1. 绘画类插画
《美术生活》中将绘画分成了西洋画和国画。西洋画与中国传统的绘画艺术具有很大的差异，类型较多，有油画、水彩画、铅笔画等。中国画主要是使用毛笔在宣纸上作画，题材有人物画、花鸟画、山水画等。
在《美术生活》中，国画插图具有浓厚的人文气息，更容易被读者接受，因此国画插画使用较多。例如第 7期中，使用了任伯年的《枇杷》，该画为写意花鸟画，主要采用了中国的水墨画手法，枇杷使用清淡的水墨写意，将枇杷的外观表现得十分写意，叶子使用饱满的墨色渲染，形成鲜明的对比。
徐悲鸿的《九方皋》将九方皋相马的故事展现得淋漓尽致，徐悲鸿笔下的马显得栩栩如生。在九方皋身上画笔奔放，色彩与其他人形成对比，将人物的神情清晰地表现出来，十分传神。而徐悲鸿赠送给徐志摩的《猫》，该幅画与马形成鲜明的对比，笔墨十分温柔。
木刻插画是一种综合性的绘画艺术，融合了绘画、刻板和印刷三种艺术形式，也是中国美术的重要代表。木刻是刻在木板上的一种版画艺术，具有独特的刀工和艺术特质，能够增强艺术的效果。《美术生活》第 5 期将木刻版画的艺术发挥到了极致，高度赞扬了木刻版画的艺术精髓。
在当时的文化背景下，《美术生活》肩负着艺术传播的历史重任，大力宣传我国美术艺术。在《美术生活》的第 26 期，刊登了 17 幅民间木刻插图，给人以强烈的视觉冲击力。
水彩画源于西方，具有随意、生动的艺术效果，是美术期刊中插画常用的一种艺术形式。在《美术生活》创刊号的第 9 页中刊登了查农的《静物》《风景》两幅水彩画，层次丰富，将下雪的风景展示得色彩清丽，给人以丰富的意境感受，表现出水天一色的景致。
漫画插画作为一种诙谐幽默的艺术表现形式，使用象征、假借等手段表现出快速叙事的视觉艺术形式。漫画不受绘画品种的限制，艺术表现形式十分丰富。在当时，漫画插画具有强烈的艺术讽刺性，因此常用来讽刺社会现象。
2. 摄影类插画
摄影插画作为一种复制的艺术手段，能够利用摄影技术将真实的、瞬间的影像记录下来，客观反映事物本身。期刊中的摄影插画是一种常用的表现形式，画面真实，传递的艺术效果明显。在《美术生活》中，摄影插画的利用率达到了 69%，表现的内容十分广泛，有新闻、风光等，例如在第 5 期中用摄影插画真实记录了美国海军大检阅的新闻场景，让人们清楚地感受到了当时的新闻场景。
插画艺术在《美术生活》中的审美体现
美术期刊作为大众传媒的一种方式，是平面直观的，这决定了插画在美术期刊中的重要性。期刊的版面是为了吸引更多的读者进行阅读，烘托版面的内容。新闻插图的装饰性和审美性在美术期刊的传播中起到了重要的作用，增强了期刊的可读性和艺术感染力。
1. 插图的功能性和审美性
作为现代传媒的一种工具，插图艺术借助传播载体，具有较强的艺术性，在表达技法和视觉上都具有较强的冲击力。在《美术生活》中运用了大量的插画艺术，通过插画将期刊内容展现得丰富多彩，增强了期刊的艺术审美价值和可读性。
另外，插图的功能性还体现在艺术形式的多样性，能够吸引读者的注意力，还能起到良好的艺术传播效果，提升我国民众的艺术欣赏水平。
2. 插画中的艺术想象和意境
印刷媒体中的插画设计与独立欣赏的绘画有很大的不同，绘画作品是为了艺术而艺术，而插画不仅具有艺术感染力和表现力，还兼具传播功能。在插画的设计中想象十分重要。对于插画的创意来讲，必须要依据美术期刊的内容、主题和风格发挥独特的想象力，拓展插画的深层意境。
例如《美术生活》创刊号第 9 页中查农的《风景》通过水彩画的形式，以不同的颜色将雪后水面的风景展示出来，采用水彩的艺术形式，浓淡平衡，给人以国画的写意境界。通过远处的山、白云与近处的水、雪相映成趣，表现出水天一色的优美景色，给人以美的意境感受力。
3. 插画中的构图和色彩
插画中的构图作为表达创意的语言，是插画设计的灵魂。构图的设计能将完美的造型体现出来，增强艺术效果。插画的构图作为一种视觉感受，是美术期刊中画面处理常用的一种方式，对表现内容十分重要，是作品成败的关键。插画构图一般在摄影插画中比较常用。
例如《美术生活》第 7 期郎静山的《凌波仙子》，如同我国的水墨山水画，用象征手法来比喻水仙花高洁、坚韧不拔的精神，经过画面构图和后期处理，增加了水仙花的气质，通过两只小鸟增加了灵动感，采用淡墨勾勒的形式赋予水仙花优美的姿态，这是我国摄影艺术中比较着名的作品。
4. 插画中的夸张风格
夸张作为一种艺术表现形式，在插画中比较常用，以物象的夸张造型表达出一种讽刺的意味，进而成为传达信息的重要表现形式。插画中经常利用夸张的表情、造型以及透视等形式表达视觉感受。夸张作为物象基础上的再创作，带有浓厚的讽刺意味。在期刊中运用夸张的插画常表达出一种政治倾向或社会现象，继而达到一定的传播效果。
例如在《美术生活》第 4 期黄鼎的《暴日当头》、家春的《中华土产》等受到当时政治环境的影响，通过插画来表现当时的政治时事，通过讽刺和影射指向当时的一些压迫者。这种尖锐的漫画表达形式，扩大了读者和创作者的想象力，在当时社会起到了政治宣传的作用。
总之，美术期刊作为一种印刷媒体，在当前媒体竞争的时代，要想充分提高竞争力，就必须具有自身独特的艺术特征和价值，增强插图艺术的可读性，优化版面，创新风格，提升业务能力。在新媒体时代，充分发挥插画艺术的价值，对于美术期刊的发展具有重要的意义。