摘要：在中国传统文化当中，戏曲音乐文化是一个十分重要的组成部分，也是一种非常重要的表现形式，在音乐艺术领域具有深远的影响力。随着计算机技术、网络技术、数字技术、信息技术的发展和应用，出现了很多新媒体传播形式，极大的推动了戏曲音乐出版物的传播。对此，本文结合我国当前新媒体传播对戏曲音乐出版物的影响，分析了新媒体传播中戏曲音乐出版物的传播策略。
关键词：新媒体；传播；戏曲音乐出版物
我国传统戏曲音乐主要的表现形式包括唱、念、舞、打、做，对我国各个历史时期的社会生活和民间故事进行了演绎，长期以来受到广泛群众的喜爱。随着计算机技术、网络技术、数字技术、信息技术的发展和应用，出现了很多新媒体传播形式，极大的推动了戏曲音乐出版物的传播，戏曲音乐出版物离不开有效的传播渠道。
一、新媒体传播对戏曲音乐出版物的影响
（一）促进分众传播
在信息传播过程中，人们面对海量的信息，需要根据自己的实际需求进行选择，并将无关的信息排除。在这一过程中，人们的情感、情绪、需要、动机等都会发挥很大的作用。如果传播内容能够满足人们的需求，就能够带来良好的体验。由于不同人群的需求和动机都不相同，因此，产生了分众传播。在新媒体传播当中，基于受众不同的生活方式、教育经历、兴趣爱好等方面的个体化差异，增强了受众的群体细分化程度。相比于传统媒体，新媒体能够更加个性化的选择信息内容。当前的受众群体除了关注传统的戏剧音乐之外，还包括其他很多不同的类型。通过新媒体传播的作用，能够帮助人们条分缕析，定点索取和吸收。通过互联网，能够搜索大量戏曲音乐出版物相关的信息，例如演员资料、演出视频、剧场信息、戏曲摄影、戏曲背景等。人们利用新媒体能够搜索自己需要的信息，从而实现良好的分众传播。
（二）增强社会影响力
在新媒体传播当中，用户只需要打开电脑或手机，连接到互联网，就能够随时随地快速的接收和发送信息。通过这种方式，使得传统戏曲音乐出版物传播中的时间和空间限制被打破。只要是有网络覆盖的地区，都能够利用新媒体搜索戏曲音乐。在新媒体传播之下，对于我国戏曲音乐出版物的关注，已经不再局限于国内，通过网络，全球范围内的人都能够了解到中国的戏曲音乐文化。例如，我国的综合性、虚拟性、程式性的唱念做打故事演绎方法的梅兰芳体系；德国的演员与角色间离效果、无场次、无场景的布莱希特演剧体系；俄罗斯的模拟现实场景、幕景化的斯坦尼体系等，突破了传统戏曲音乐出版物局限于书籍和CD的传播形式，体现出了更大的社会影响力。
（三）提高艺术与观众的粘性
在传播学理论当中，对受众的心理需求、心理动机等都十分重视。在这一理论之下，认为通过积极使用媒介，受众会对媒介传播过程产生制约。对媒介的使用，完全是处于受众的个人意愿和需求。而在新媒体当中，对于这一点进行了很好的诠释，对受众的能动性和地位进行了强调。在过去通过欣赏书籍和CD而欣赏戏曲音乐的过程中，受众是处于一种被动地位，因而传统的传播形式具有很大的局限。在新媒体传播中，观众可以自主的选择自己喜欢的戏剧音乐出版物进行欣赏。利用手机或电脑，观众可以随时上网搜素自己想要欣赏的戏曲音乐。同时，观众可以通过微博、论坛等形式，向节目组反馈关于戏曲音乐节目的意见和建议。也可以通过这些平台与其他观众进行沟通和交流。此外，在新媒体传播下，演员和观众之间的界限进一步模糊化，演员可以成为观众，观众也可以成为演员，从而极大的提升了戏曲音乐出版物与观众之间的粘性。
二、新媒体传播下的戏曲音乐出版物的传播策略
（一）创新传统戏曲音乐出版物
传统的戏曲音乐出版物主要是由众多民间艺人整合与加工而产生的书籍和CD.在传统戏曲音乐出版物的发展历程当中，经过了数千年的历史文化沉淀，使其具有了更加丰富的内涵和更加深刻的韵味。即使在当今社会中，传统的戏曲音乐出版物在音乐领域中依然占据着重要的位置，发挥了极大的意义和影响力。在新媒体传播的环境当中，现代音乐人对基于传统的戏曲音乐出版物，对音乐素材进行重新的整合与创造加工，从而形成了新型的戏曲音乐出版物。在这些出版物当中，不但能够展现出现代的气息，同时也能够体现出深刻的传统戏曲音乐文化意味。另外，在此类的戏曲音乐出版物中，不但具有良好的民族性特色，同时也能够展现出鲜明的时代感，不但实现了对传统戏曲音乐出版物的传播，同时也使得人们的日常精神生活享受更为丰富。而在这种戏曲音乐出版物的传播和发展当中，戏曲音乐文化自然也就得到了良好的发展。
（二）高效推广戏曲音乐出版物
新媒体具有极强的开放性特点，因此，不同国家之间，也能够实现更加便利的文化传播和交流。对此，应当对新媒体传播的优势进行良好的充分的利用，不断传播我国的戏曲音乐出版物，从而积极的将我国优秀的戏曲音乐出版物推向世界。另外，应当对传统戏曲音乐出版物与网络文化、民族文化、外来文化、现代文化之间的关系进行良好的处理和协调，并对其进行适当的改革与优化，从而实现戏曲音乐出版物的高效推广。
此外，很多对传统戏曲音乐出版物的创新和改革，也体现出了十分良好的效果。通过创新，不但保留了传统戏曲音乐出版物的人文性，并通过这种方式，实现了戏曲音乐出版物的高效推广和发展。
（三）大力保护戏曲音乐出版物
中国具有数千年的文明发展史，因此产生了十分丰富的文化色彩，同时，也拥有大量经典的戏曲音乐出版物。这些戏曲音乐出版物为人们后续的创作提供了丰富的参考和借鉴，同时也提供了良好的思维空间和灵感启示。但是，在当前社会中，随着文化领域的快速发展，在戏曲音乐出版物方面，其生存和发展形势却不容乐观。随着当前音乐领域的年轻化、网络化的发展，大量网络音乐、年轻音乐的产生，使得音乐领域的发展产生了极大的变化和震荡。在这种环境之下，越来越多的对传统的戏曲音乐出版物表现出漠视的态度，因而极大的限制了戏曲音乐出版物的传播和发展。对此，在新媒体传播当中，应当利用新媒体当中的便捷性、大众性、互动性的特点，对戏曲音乐出版物进行大力的弘扬和保护，营造出良好的戏曲音乐文化氛围，从而在传承当中实现戏曲音乐出版物的进一步传播和发展。
（四）积极打造创新型的戏曲音乐出版物
在我国戏曲音乐出版物的发展历程中，无论是传统还是现代，无论是经典还是网络，都具有源远流长、种类繁多的特点。因此，要想完全传播所有的戏曲音乐出版物，显然具有极大的难度。所以，在新媒体传播当中，戏曲音乐出版物要想得到更为良好的发展，就应当对其进行科学化的梳理和提炼精选，去其糟粕、取其精华，从而使我国传统戏曲音乐出版物当中具有广泛影响力和崇高思想价值的戏曲音乐出版物得到良好的传播。通过这种方式，实现对新媒体发展空间的占领，对戏曲音乐出版物进行积极的创新，让更多的人了解和喜爱这些戏曲音乐出版物。在阅读、倾听这些戏曲音乐出版物的过程中，人们能够感受到其中的文化，体会其中蕴含的意味，从而得到文化特色和审美品质的提升，促进戏曲音乐出版物的发展。
三、结语
在我国漫长的历史发展中，产生了大量了出版物。这些出版物承载着历史文化，是历史文化的载体，戏曲音乐出版物是众多学科的出版物中一个十分重要的组成部分，在传播和发展当中受到了人们的广泛喜爱。随着科技的发展，很多新媒体形式得到广泛应用。新媒体传播对于戏曲音乐出版物能够产生极大的影响。因此，要采取有效的策略，不断利用新媒体传播推动戏曲音乐出版物的发展。
戏曲音乐出版物在新媒体时代下找到了一条促进其传播发展的新路，传统的戏曲音乐出版物有很多已经跟不上时代的步伐，新型的戏曲音乐出版物正在悄悄地改变着人们的生活，它的快捷、便利、丰富正在取代传统的戏曲音乐出版物，在不远的将来，这种新媒体语境下的戏曲音乐出版物会成为时代的主流，它毕竟促进戏曲音乐朝着正确、科学的方面发展。
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