摘 要：作为我国传统艺术表现形式之一的水墨画，自身具有十分明显的中国特色。随着我国科学技术的不断发展，水墨画也逐渐融入了三维动画设计当中。将三维动画技术与传统水墨画进行融合，能够给予水墨画更多发扬与传承的空间。基于此，本文对水墨画动画的发展意义进行了分析，从多个方面阐述了我国传统水墨画与三维水墨画动画制作工艺，以此供相关人士参考。
关键词：中国水墨画；三维动画设计；动画制作；
近些年来，人们的物质生活水平逐渐提升，越来越多的人对高层次的精神享受给予了更多的重视，动画作为一种十分常见的艺术手段受到了大众的广泛喜爱。在动画作品当中融入中国水墨画，能够借助动画作品更好地传播中国文化。因此，相关从业人员应当加强对于中国水墨画效果的研究与练习，更好地将水墨画与三维动画设计进行紧密结合，从而打造出具有浓厚中国特色的水墨动画，让水墨画从真正意义上走出国门，让更多的人欣赏到水墨画的精彩。
一、发展水墨动画的意义
（一）有利于中国传统文化的传承
三维动画设计是当前较为流行的艺术表达形式，在三维动画设计当中融入中国水墨画元素，对于继承与传承中国传统文化有着十分重要的意义。
水墨动画是以传统的水墨画作为基础，利用现代化的动画手段将水墨画与动画进行有机调和所产生的一种艺术表达形式。自水墨动画开始呈现在大荧幕之后，越来越多的人开始认识到中国传统水墨画独特的魅力，很多动画爱好者将水墨动画作为自己喜爱的动画风格。
文化传播对于人们有着潜移默化的影响力，想要让我国的文化尽快走出国门，就需要加强传统文化的影响力，将水墨画与三维动画进行结合，能够更好地帮助国人在继承传统文化的基础之上弘扬中国优秀传统文化，让更多的人见证水墨画的精彩[1].如若水墨画能够与三维动画进行融合，必然能够更好地走出国门，走向世界[2].
（二）助力传统动画产业发展
现如今，动画已经成为人们日常生活当中接触最多的艺术表现形式之一。人们对于动画的需求越来越大，动画的发展潜力也随之被更多人发现。动画专业人才的培养水平以及动画制作能力都在随着动画的进步而不断发展。水墨动画的应用能够更好地丰富我国动画种类以及形式，推动动画产业的发展。
此外，在三维动画设计过程当中融入我国传统艺术水墨画能够更好地增加动画价值，使动画具有艺术性。水墨动画可以让观众以最为直观的方式了解到水墨画的美妙之处，在给予观众美感体验的同时，也能够加深观众对于水墨画的认识与了解程度。从现阶段的发展来看，具有特色的水墨动画不仅能够激发人们对于水墨画这一中国传统文化的热情，还能够为三维动画吸引更多的爱好者。
二、中国水墨画在三维动画设计当中的应用
（一）表达意境
中国水墨画与三维动画进行结合，其表现作用主要体现在意境的表达上。中国水墨画重视意境，水墨画作者往往喜欢利用水与墨之间的调和呈现出不同的效果，从而表达自身的所思所想。三维动画在设计过程当中往往会采用光影炫彩的手段，将物象更为真实地进行呈现，形成的作品大多质量较高，具有一定的立体空间感。这表示水墨画与三维动画在表达形式上存在着一定的差异性，这样的差异就导致水墨画与三维动画设计在融合过程当中存在一定的难度，因此在实际操作过程当中，相关制作人需要根据画的意境，制作相关的三维水墨动画，而在此过程当中如何利用渲染效果更好地将水墨画的意境呈现其中是每一位相关制作人员需要解决的问题。因此，一般在进行水墨三维动画设计的过程当中，设计人员需要考虑到以下两方面的内容：一是如何使用三维软件制作水墨画能够使其水墨材质更加适用于贴图[3];二是如何将水墨画与三维软件当中的分层渲染模式进行配合。
（二）重视笔触研究
在三维动画设计当中应用中国水墨画，需要重视对笔触的研究。作为中国传统文化的水墨画，十分讲究作画过程当中的笔墨。优秀的水墨画作者往往能够做到笔以大气，墨以生韵。
水墨画在作画过程当中对于笔触十分考究，作者会采用不同形式的笔触来表达自身的情感变化，落笔时往往浓，收笔时会较淡。因此在制作三维水墨动画的过程当中，相关从业人员需要综合考虑不同笔触所产生的不同效果，在进行动画设计的过程当中，应用不同的技巧将其更好地表达在动画当中。为了能够更加细致地刻画三维水墨动画，还需要对其干湿程度进行不同的笔触分析，来表达不同物质的质感。
举例而言，水墨画作者在进行飞白的处理时，往往画笔当中含有较少量的墨，这就导致画作当中难以呈现处处有墨的状态。这样的艺术表达形式更容易表现较为坚硬的物体。例如树枝或者山石等。如若想要在三维水墨动画当中将这一技巧充分展现，就要面临很多技术上的问题。在一般操作过程当中，相关制作人员会尽可能地避免使用该技巧展现物体的质感，而是通过三维动画特有的点、面等其他形式来表现树木山石的实际结构。因此在进行三维动画的制作过程当中，相关人员需要综合性地考量，不同方面的不同影响因素，从而使水墨画当中的笔触效果得以展现。
（三）注重画面的构图方式研究
中国传统的水墨画与三维动画之间还存在着画面构图方式上的区别。在该方面，中国的水墨画更加注重计白当黑的理念。通过这样的理念，往往能够实现多点透视，从而将作者所要蕴含在水墨画当中的语言充分地表现出来。
在这样理念的影响之下，作画人会注意画面的虚实性，以及想要表现的画面当中物体的疏密。这样一来对整体布局进行合理的分配与考量，既要做到留白，又要做到成簇。而适当的留白能够更好地激发观赏者的想象力，这也是为什么很多优秀的水墨画作品值得人反复进行品鉴。在三维动画当中，如果想要将留白的手法进行全方位的诠释，就需要相关制作人员更好地考量中国传统水墨画所采用的留白意境手法构图[4].
以较为着名的水墨画《山水情》为例，在水墨动画当中，为了能够充分地表达留白，相关制造者在这个过程当中需要将每一幅静态帧图进行单一的刻画，每一帧都是一幅美妙的水墨画，才能够形成如此留白的意境。但是留白意境往往在水墨动画的制作过程当中容易忽视构图方式的选择。这一问题主要是因为在三维动画技术与水墨画进行融合的过程当中，工作人员往往会考虑水墨语言的表达，从而忽略了水墨语言在三维空间当中的拓展表现。过分地重视立体水墨画世界能否展现水墨画作者的意境，而忽视了水墨画自身的构图方式，导致动画当中过多地使用角度旋转的方式，失去了水墨画原有的整体画面平衡感。这样一来在构图当中就出现了一些容易忽略的细节之处，给予了观赏者错误的视觉信息。
为了能够充分解决这一问题，相关人员在进行三维水墨动画的创作过程当中，首先会熟练地掌握相关技巧，并在这些技巧的基础之上进行更加深入的研究。如何将这些技巧与传统中国水墨画的表现方式以及绘画技巧进行充分融合，是每一位工作人员需要思考的重要问题。在此基础之上，还要综合分析三维动画的实际情况，从而明确水墨画能否通过三维动画的形式进行立体呈现，以及该幅水墨画如何在三维动画当中以哪种方式进行具体呈现。如果在制作过程当中遇到较为困难的部分又应该采取何种形式进行弥补，才能够达到天衣无缝的完美融合。因此在处理画面的空间感时，制作人员往往会对水墨画自身的构图结构进行详细的分析，并根据其水墨画册上的具体表现内容进行合理地安排与取舍。例如当一幅水墨画当中会出现石头、水草以及落叶和水面等画面时，制作人员就会在制作动画的过程当中，通过实体的形式进行水面的表达，之后再通过综合手段判断其存在的影响因素，对包括水面倒影、水面波纹以及环境颜色调配等多种方面进行融合。但是这样一来在制作动画的过程当中，工作人员就会对画面当中多余的部分进行取舍，一些无法展现在水墨动画当中的留白意境形式美感与构图结构。使用水面倒映以及倒影的波动，将水面的空间感与质感反映出来。以真实的布局做到虚实相映，也能够给观看者带来更为庞大的想象空间。
三、结束语
想要让中国传统水墨画在三维动画设计过程当中大放异彩，就需要相关从业人员对两者之间的融合进行更为详细的分析与研究，从更加细节之处提升动画的整体意境，对动画当中的内容进行丰富。三维水墨动画不仅仅是一种动画艺术表现形式，更是传播中国传统艺术的至关重要的表现方式。从业者自身就应当注重水墨画风格与内涵的挖掘，将传统文化当中的精髓之处以优质的技术展现在动画当中。
参考文献
[1]刘向宇中国水墨画效果在三维动画设计中的应用研究[J].商业故事，2016,（29）：28-28.
[2]刘上冰，宋艳菊拍石动物水墨画在三维动漫形象制作中的应用研究[J].艺术科技，2018,31（09）：67-68.
[3]叶青水墨三维在动漫绘画中的运用设计与关键技术分析[J].信息与电脑：理论版，2013,000（004）：181-182.
[4]刘勃。水墨动画艺术表现形式在三维动画制作中的分析与研究[J].美术教育研究，2019, 191（04）：58-59.